艺术品市场热钱涌动，2011年春拍成交额创下历史新高，比2010年秋拍增长了20％。伴随成交额的步步高升，“新出炉”的假字画也纷纷浮出水面，甚至有研究者悲观估计，市场上真品和赝品的比例是2∶8。高度成熟的制假（制造赝品）、造势（宣传炒作）、拍假（拍卖赝品）、假鉴（出具虚假鉴定书）、护假（为赝品辩护）的完整链条大行其道。从古至今，“真”与“假”的问题与字画交易形影相伴，业内人士疾呼“打假”，但并没有否定古代字画中精品伪作的艺术价值。
　　
　　皇帝也造假字画
　　
　　据《中国证券报》报道，追本溯源，历史上许多皇帝最早推动了书画赝品的生产。
　　
　　王羲之《兰亭序》就是名作仿制的一个典型案例。《兰亭序》原稿一直被王羲之视为传家之宝，为王氏后代收藏，传至第七代时被唐太宗李世民“骗”入朝廷。唐太宗得《兰亭序》后，对王羲之书法推崇备至，敕令侍臣赵模、冯承素等人精心复制摹本。他将这些摹本或石刻摹拓本分赐皇族宠臣，当时这种“下真迹一等”的摹本亦“洛阳纸贵”。
　　
　　此外，还有欧阳询、褚遂良、虞世南等名家的临本传世，而原迹据说在唐太宗死时作为殉葬品永绝于世。今人看到的是《兰亭序》的“唐人五大摹本”。
　　
　　有研究者认为，唐太宗发起的兰亭“唐人五大摹本”，不应界定为真正意义上的“假字画”，而北宋徽宗赵佶开设的“皇家画院”则批量生产了诸多临摹画作。
　　
　　宫廷画院始于五代，盛于北宋、南宋。宋徽宗开创了瘦金体书法，还为画院制定了完整制度，形成了精致华丽的“院体”风格。在绘画学习中，他十分重视古人“格法”，命人每旬将宫廷收藏的两幅名画押送到画院供大家临摹学习，现藏台北故宫博物院的《芦雁图》就是在“传移摹写”下产生的精品摹本。